יום שלישי, 10 במאי 2011

Transamerica/ Travelin' Thru

רציתי לראות את הסרט  "Transamerica" כבר לפני כמה שנים, כשאחותי צעקה לי שיש סרט שנראה לה שיעניין אותי, פרטה את התוכן שלו, ואני נחרדתי שאמא שלי תשמע שסרטים כאלה מעניינים אותי. מאז דרכי נפרדה מעולם הקולנוע ושכחתי מהסרט, עד לפני כמה שבועות כשנתקלתי בו במקרה. 
"טראנסאמריקה" עניין אותי כי אני אוהבת סרטי מסעות, וכי הוא קשור לLGBTQ ולנושא שכמעט לא מתעסקים בו, הוא סרט עצמאי, ובאופן כללי משהו בו משדר שהוא הולך להיות סרט טוב.
העלילה מספרת על ברי, אישה די מבוגרת שחי לבד, ועובדת במכירת מנויים דרך הטלפון. היא אישה טראנסג'נדרית, שמגלה שיש לה בן כמה ימים לפני שהיא אמורה לעבור את הניתוח לשינוי מין. בהתחלה היא מדחיקה את העובדה הזאת, אך לבסוף נוסעת לשחרר אותו מהכלא, והם נוסעים ביחד ללוס-אנג'לס, מבלי לגלות לו שהוא בנה.


"אנחנו בסרט מסעות אמריקאי, חייבים לפגוש באינדיאנים וקאובויז מתישהו בדרך".


השאלה הראשונה שצריך לדון עליה בהקשר לסרט היא הבחירה באישה- במקרה הזה פליסטי הופמן, לשחק אישה טראנסג'נדרית.
מצד אחד יש פה אמירה מאוד תקינה פוליטית- אישה טראנסג'נדרית היא אישה לכל דבר, ולכן ראוי שאישה תשחק אותה. מצד שני, אני בספק אם האמירה הזו היא מה שהנחה את היוצרים כשבחרו באישה, מפני שהרבה יותר קל לקחת שחקנית מאשר שחקן, שצריך הרבה יותר להתאמץ לגרום לו להראות כמו בחורה, ובמיוחד ללמד אותו שפת גוף נשית וגינונים נשיים.
בניגוד לטראנסאמריקה, בסרט אחר על טראנסג'נדריות, "בנים אינם בוכים", הילארי סוואנק (מ"מליון דולר בייבי") משחקת בחור טראנסג'נדר. למרות שסוואנק זכתה באוסקר על המשחק שלה בסרט, שהוא באמת טוב ואני בטוחה שרוב השחקניות לא היו מצליחות לשחק בחור טראנס כל-כך טוב, היא לא באמת "עוברת" כבחור. אם מישהו מאיתנו היה פוגש את הדמות בחיים האמיתיים, סביר להניח שרובנו היינו חושבים שהיא סתם בחורה עם שיער קצר. וזה עוד בניגוד לבחור האמיתי שעליו מבוסס הסרט, שלפי מה שראיתי, כן נראה כבחור לכל דבר, אולי קצת נשי אבל לא מפליא שהאמינו לו שהוא בחור. (גם על הסרט הזה אני עוד אכתוב בקרוב מתישהו).


חשבתי על העניין הזה הרבה מאז שראיתי את שני הסרטים, ובסופו של דבר, למרות שגם האמירה הפוליטית חשובה, החלטתי שמה שמכריע הוא מבחן התוצאה. והתוצאה היא שאני מאמינה שברי שהיא אישה, ואני מאמינה שהיא אישה טראנסג'נדרית (האמת היא, שלאורך הסרט הייתי בטוחה שאיזשהו שחקן ממש מעולה משחק אותה). 
אגב, הכותב והבמאי של הסרט, דנקן טאקר, סיפר שהרעיון לסרט עלה לו כשגילה שהשותפה שלו היא בעצם טראנסית שגודלה כבן, חודשים לאחר שהתחיל לגור איתה. 




אז כמו שאפשר להבין אולי מהתחלת הפוסט, הסרט לא היה מספיק טוב ומוצלח בעיני. כן נהנתי ממנו, והוא כן עורר בי מחשבה. אבל יש בו הרבה בעיות שפשוט עצבנו אותי לאורך הצפייה.
הבעיה הראשונה היא שיש בו סצנות כל-כך נוסחתיות לסרטי מסעות שאפשר להשתגע. נגמר הכסף, ישנים בחוץ "מתחת לכיפת השמיים" (בעע), המכונית נגנבת וכו' וכו'
הבעיה השנייה היא הניסיון של הסרט להיות גם רציני וקורע לב וגם קליל באותו הזמן. בנה של ברי, טובי (קווין זגרס), הוא דמות מהטייפ השנוא עלי ביותר- נער יפה ומסכן, שכל העולם מתעלל בו. (גם הגרסא הנשית של דמויות כאלה מעצבנת אותי). משהו מהסוג של וויל האנטינג.
אי-אפשר לקחת נער שעבר אונס, שחי מזנות לפני הכלא ושאמא שלו מתה, ופשוט לידע אותנו בכל זה בלי לטפל בנושא כמו שצריך (ואפילו לא פירטתי את כל הצרות שלו כדי לא להרוס). גם בברי יש משהו תמים שגורם לך לאהוב אותה מאוד, אבל בסך הכל היא מטופלת די בשטחיות.


"אנחנו בסרט מסעות אמריקאי, חייבים לעצור להשתכשך בעירום במים מתישהו בדרך"


כשסיפרתי לשותפה שלי לדירה את דעתי על הסרט, היא אמרה שהציפיות שלי גבוהות מדי. שאין מה לעשות, לא כל הסרטים יכולים להיות ממש מעולים, ואני שופטת אותם לחומרה. אולי היא צודקת.


הפס-קול של הסרט ארוך מאוד. באלבום יש 21 שירים, ובסרט עצמו יש כמעט 30 שירים(!). בחרתי את השיר המקורי שנכתב לסרט, שהיה מועמד לפרס גלובוס הזהב. (גם הסרט עצמו היה מועמד).
השיר נקרא 'Travelin' Thru', שנכתב ובוצע בידי זמרת הקאנטרי דולי פרטון, והוא מופיע בסוף הסרט, ברולר. הוא לא מדהים, אבל כן אהבתי אותו - הוא כיפי מאוד ויש לו קצב מגניב ביותר. הוא מתאים לאווירה של הסרט, ואפילו הזכיר לי קצת את "All I Want" של ג'וני מיטשל. אני אוהבת שירי נסיעות..




I'm out here on my journey, trying to make the most of it " 
     ...I'm a puzzle, I must figure out where all my pieces fit
"I'm just travelin', travelin', travelin', I'm just travelin' thru






יום רביעי, 27 באפריל 2011

500 ימים עם סאמר/ Bookends

אל הסרט הזה הגעתי כשקראתי עליו במקרה פעמיים באותו שבוע בהקשר לסרטים אחרים. בפעם הראשונה, כשקראתי קצת על "הבוגר" (כן, ראיתי אותו רק עכשיו), נכתב שהסרט השפיע על הגיבור ב"500 Days of Summer". הפעם השנייה הייתה כשקראתי על "ספרות זולה" (וכן, גם אותו ראיתי רק עכשיו. ככה זה כשמשלימים פערים אחרי שנים של המנעות מקולנוע), הוא היה מקושר לרשימת סרטים עם עלילה לא לינארית בויקיפדיה. מכיוון שאני אוהבת רשימות, ומכיוון שאני אוהבת סרטים וספרים עם קווי עלילה לא לינארים- נכנסתי לראות, וגם שם 500 ימים עם סאמר הופיע. כשקוראים במקרה פעמיים על אותו סרט בטווח כזה קצר יד הגורל חייבת להיות מעורבת בזה איכשהו, אז החלטתי לראות אותו.


-"אני מרגישה את יד הגורל מעורבת בזה איכשהו"
-"לא מותק, זה אני."

מהתיאור הגנרי-מאוד שלו אי-אפשר לחשוב שיש בסרט משהו מיוחד- בחור מתאהב קשות בבחורה חדשה שמגיעה לעבודה שלו, והיא שמה עליו רק באופן חלקי בלבד- אבל הוא כן סרט מיוחד שמזכיר מאוד את "ג'ונו" באווירה שלו.
את טום משחק ג'וזף גורדון-לויט, שגם כאן וגם ב"התחלה" הייתי צריכה איזה חצי סרט להתגבר על העובדה שהוא דומה ליון תומרקין בצורה נוראית. סאמר היא זואי דשנל, שנראה לי שכמו חצי מהצופים בערך (החצי שנמשך לבנות), אני בקראש עליה.
אז מסתבר שהוא באמת מאוד לא לינארי, הסרט כל הזמן מקפץ בין הזמן שלפני ואחרי הפרידה שלהם (זה לא ספוילר, מבינים את זה כבר בהתחלה). רק שבניגוד לטרנטינו שעושה את זה טוב ומעניין, ב500 ימים עם סאמר הקפיצות האלה סתם מעצבנות ומציקות, ואפשר לשמוע את התסריטאים צועקים "בואו נעשה קומדיה רומנטית אבל מגניבה ומתחוכמת!"


אני ידעתי שאני אוהב את הפס-קול של הסרט הזה כבר באחת הסצנות הראשונות. סאמר וטום מדברים בפעם הראשונה כשהם במעלית והיא מתלהבת שהוא שומע באוזניות את הסמית'ס, ומתחילה לשיר במתיקות את המילים יחד עם השיר. הסמית'ס זה מעולה, זה נהדר, הם הלהקה היחידה שיש לי את כל האלבומים שלה. אבל מה, לא נותנים לבן אדם להתלהב בשקט מלהקת האינדי-אלטרנטיבי-אייטיז-בריטפופ-שקר-כלשהו האהובה עליו. למה לבחור בשיר הכי מובן מאליו שלהם?


-"איזה כיף זה להתחיל עם מישהו במעלית"
-"כן, כבר מאז שהתחלתי לראות את 'האנטומיה של גרי' אני רוצה לעשות את זה"


"There Is A Light that Never Goes Out" הוא שיר אדיר. אבל אם אתה רוצה להרגיש מגניב כי אתה הולך לעשות סרט מפוצץ בניים דרופינג, ולדרופ את הסמית'ס, לפחות תתאמץ ותעשה את זה מגניב באמת. כי ניק הורנבי, סטיבן צ'בוסקי ועוד רבים וטובים אחרים עשו את זה לפניך, והרבה יותר טוב.
זואי דשנל אגב, סולנית בלהקה המשעממת "She and Him", שבפס קול מופיע גם קאבר שלהם לסמית'ס, הפעם "Please Please Please Let Me Get What I want"- ביצוע משעמם לחלוטין, ושוב- מיוז עשו את זה טוב יותר.
הסמית'ס לא מופיעים רק בפסקול, אלא גם פוסטרים ותמונות של אלבומים שלהם ושל מוריסי מופיעים כמה פעמים לאורך הסרט.

(וכן, אני יודעת שאני נתפסת לקטנות ושזה לא בריא. אבל אם כבר, אז גם מעצבנים אותי כל השמות הארוכים בפוסט הזה!)



(מופיעות גם תמונות מעטיפות אלבומים של הסמית'ס. מתוך הפגנות הסטודנטים באנגליה. גילוי נאות: גם לי יש חולצה כזאת)


כמועמד לשיר הטוב ביותר בסרט, There is a light לוקח, אבל הוא היה להיט בכל מקרה, והכרתי אותו קודם, אז זה לא נחשב.
השיר שתפס אותי באמת, הוא "Bookends", שדווקא מנוגד מאוד לאווירה הכללית הקלילה של הסרט ורוב השירים שבו. זה שיר משנת 68' של סיימון וגרפונקל, שפותח וסוגר את צד א' של האלבום עם אותו השם. בצד ב' של האלבום, יש שירים שהיו אמורים להיות ב"הבוגר" ולא נכנסו בסוף (איזו סגירת מעגל מקסימה. אמרתי לכם שזה מנט טו בי).
השיר הקצר הזה מתאר בארבע שורות כל-כך טוב את התחושה הזאת, שהוא מכאיב. 


לסיכום, למרות כמה יומרות מעצבנות שלו, זה סרט ממש טוב וכיפי, שישמח אתכם ביום עצוב. ההגדרה "קומדיה רומנטית" ממש לא מתאימה לו, ולא סתם הוא הכניס פי שמונה מהתקציב שלו. באיזה קומדיה רומנטית היה יכול להיות שיר פרידה טוב כזה?




"לפני זמן רב, זה חייב להיות, יש לי תצלום..."



Brothers/ Winter

הסרט "אחים" של ג'ים שרידן יצא בשנת 2009, אותה שנה בה  יצא "No Line On the Hoizon" של U2. לעומת הסרט שקיבל ביקורות טובות יחסית, האלבום של יו2 באופן לא מפתיע היה משעמם וקיבל ביקורות גרועות. שניהם בכל מקרה, לא הפכו ללהיט אצל הצופים/מאזינים (אבל אצלי כן!).
תיאור כללי של הסרט- מסופר בו על שני אחים, טומי (ג'ייק ג'ילנהול) וסם (טובי מקגוויר), שאני אגב תמיד טענתי שהם דומים. סם הוא ה"בלו אייד בוי" של המשפחה, הוא חייל מארינס נשוי ויש לו שתי ילדות, ואילו טומי הוא הכבשה השחורה- הסרט מתחיל כשסם מגיע לאסוף אותו מהכלא, אחרי שריצה את שנות המאסר שלו על שדידת בנק. כשסם נשלח לאפגניסטן, טומי נשאר עם אשתו ובנותיו של אחיו.
הסרט הוא בעצם עיבוד הוליוודי לסרט דני מ2004, שהוא בעצמו נוצר בהשראת "האודיסאה".
שיר אחד שהיה אמור להיכנס לאלבום אך לאחר ההקלטות נשאר בחוץ, הוא Winter. השיר מתחיל בסצנה האחרונה והמצמררת, וממשיך אל תוך רולר הקרדיטים, הולם את השלג והעצב. 


שני אחים יפיפיים, אבל לא יפים כמו אח שלי(; 


כאמור, בגלל האלבום המשמים שבו היה אמור להיכלל, לא מפתיע שWinter לא נכנס (כי הוא טוב), ויותר מכך לא מפתיע שהגירסא של השיר בסרט יפה בהרבה מהגירסא המקורית שהייתה אמורה להיות באלבום (באזני אפילו בלתי נסבלת). 
הבחירה לשיר של יו2 לסוף הסרט היא לא מקרית. שיר נוסף מאותו אלבום מופיע בפס-קול, ועוד שיר- "Bad" מופיע בסרט עצמו. טומי וגיסתו העזובה יושבים בחדר השינה, כשמהרדיו נשמע Bad. מסתבר ששניהם אהבו אותו בנעוריהם, וטומי אף מגדיל ומספר שהיה שומע אותו שעות.
עכשיו, מה לעזאזל?
לא שיש לי בעיה עם יו2, אני בניגוד להרבה אנשים חושבת שיש להם שירים טובים מאוד. לBad גם אני הייתי מקשיבה בלופים עם אניל, בחדר או במכונית או כשהייתה מנגנת אותו והיינו שרות ביחד. לא כאן הבעיה.
הבעיה שטומי הוא לחלוטין טייפ הילד הרע שלא מפסיק להסתבך בצרות. וילדים רעים לא שומעים להקות מיינסטרים חמודות כמו יו2. לא יכלו לבחור בג'וי דוויז'ן או הסקס פיסטולס? דורז? משהו?...


Winter באמת נמצא בפלייליסט חורף שלי. המילים שלו לא מדהימות אבל כן מתאימות מאוד לסרט. אני אהבתי את שניהם, ובאמת גם השיר וגם טובי מקגוויר היו מועמדים לפרס גלובוס הזהב.




"עכשיו אני בן 25/ מנסה להישאר בחיים/ בפינה של העולם/ בלי אויבים ברורים להלחם בהם...
כל-כך שמח שהצלחת לחזור הבייתה"  (סם או טומי?)